Le documentaire ANIME, Une Épopée Japonaise arrive sur france.tv

Le documentaire en 4 épisodes de ANIME, Une Epopée Japonaise sera disponible sur la plateforme de france.tv le 17 décembre. Il s’agit d’un important travail mené par Colas Tran (réalisateur et auteur du projet), et Anna Casanova (productrice). AnimeLand, par les présences de Joséphine Lemercier (ex-rédactrice en cheffe) et Bruno de la Cruz, fait partie des intervenants de ce documentaire qui compte plusieurs grands noms de l’industrie et tente de retracer l’évolution de ce medium passionnant et complexe. Notez que le programme sera bientôt disponible sur la chaîne Slash Anim sur YouTube 

Cette série de 4 épisodes de 30 minutes est une déclaration d’amour à l’animation japonaise.

Elle dévoile à la fois son histoire, de ses origines du début du 20ème siècle jusqu’à aujourd’hui, mais aussi ses coulisses de fabrication, ainsi que l’héritage culturel colossal que les anime japonais ont engendré pour plusieurs générations d’artistes dans le monde entier.

Le film met en avant des personnalités de premier plan :

Rintarô : Réalisateur, Albator, Metropolis
Masao Maruyama : Producteur, Madhouse, MAPPA, M2
Naoko Yamada : Réalisatrice, The Colors Within
Mami Koyama : Comédienne de doublage (Minky Momo, Lunch dans Dragon Ball)
Kohei Tanaka : Compositeur One Piece
Maciej Kuciara : Concept artist, Ghost In the Shell
Inoxtag : Créateur de contenus
Jérémie Périn : Réalisateur, Mars Express, Lastman

Il retrace également la fulgurante ascension de l’animation japonaise à travers les parcours de studios de légende tels que Toei Animation, Mushi Production, TMS, Madhouse, MAPPA.

Enfin, il met en lumière le formidable élan créatif pris par des artistes et studios européens tels que Bobbypills, The Line Studio ou encore La Chouette Compagnie grâce à l’animation Japonaise.

1/ Les origines : Des premières images animées de 1917 au premier long-métrage (Momotarô : Sacred Sailors, 1945), jusqu’à l’arrivée de la couleur avec Le Serpent blanc (1958), c’est à travers le portrait de Rintarō, animateur et réalisateur (Albator, Metropolis et Galaxy Express 999), que nous découvrons les premiers pas de l’animation japonaise. Son récit nous conduit au musée Toei Animation, où se déploient les jalons d’un studio mythique et se dessine les prémices d’un avenir radieux pour ce nouveau médium.

2/ Le triomphe : Au tournant des années 1970–1980, l’essor de la VHS propulse l’animation japonaise : le public s’élargit, les œuvres s’assument plus adultes et les créateurs gagnent une liberté nouvelle. À travers le parcours du producteur Masao Maruyama, cofondateur des mythiques studios Madhouse et MAPPA, nous découvrons la structuration d’une industrie en mouvement. La VHS révolutionne les usages, fait naître une profusion de formats et de sous-genres, et accompagne l’essor économique d’un Japon qui consomme l’animation autrement. Un défi demeure : franchir les frontières de l’archipel.

3/ La création : Au cœur des mythiques studios TMS Entertainment, l’épisode suit, pas à pas, la fabrique d’une œuvre d’animation, de sa conception à la diffusion. Storyboard, animatiques, compositing, montage, doublage. Nous découvrons les coulisses de la production d’un épisode de Détective Conan et les talents qui y travaillent. Réalisateurs, animateurs, monteurs et seyû (comédiens doublage) racontent leur métier, leur rapport à l’anime et la place qu’ils occupent dans la chaîne de production. En filigrane se lisent les méthodes, les choix, les arbitrages, tout ce qui donne forme et rythme à l’image. Se pose également la question de l’intelligence artificielle, ses promesses, ses limites et les tensions qu’elle suscite au sein de la profession.

4/ L’héritage : L’esthétique et les codes de l’animation japonaise irriguent désormais la vie quotidienne, devenant l’un des piliers majeurs de la pop-culture. Clips, collaborations avec de grandes marques de mode, références dans les plus grands films d’Hollywood : les animés ont conquis la planète, devenant un marqueur identitaire pour toute une génération. L’influence s’étend aussi aux studios occidentaux. The Line, La Chouette, Bobby Pills, qui réinterprètent l’esprit anime à partir d’imaginaires et de cultures propres pour créer de nouvelles œuvres. Portée par cette dynamique, une génération de talents se forme dans des écoles de pointe, comme Les Gobelins à Paris, qui accompagnent l’essor et la professionnalisation du secteur. Naguère perçue comme une niche au Japon, l’animation japonaise a franchi les frontières et s’est installée au cœur de la culture globale : succès en salles et sur les plateformes, festivals, communautés de fans qui se retrouvent autour d’histoires, de personnages et d’univers désormais partagés. Un panorama de son rayonnement et des horizons qu’il ouvre.

Diffusions :
Plateforme france.tv :
Mise en ligne des 4 épisodes le 17/12/2025 à 06h00

YouTube slash anim :
Diffusion des 4 épisodes du 25/12/2025 au 28/12/2025

France 4 :
Épisodes 1 & 2 le 20/12/2025 à 22h55
Épisodes 3 & 4 le 27/12/2025 à 23h00

Source : Colan Tran pour AnimeLand